I 22 migliori crediti di apertura dell'era moderna della tv

C'erano una volta gli spettacoli televisivi come le caramelle della cultura americana: onnipresenti, economici e che offrivano poco in termini di valore nutrizionale. Ma le tecnologie del 21 ° secolo - in particolare via cavo, internet a banda larga e vari dispositivi OTT - hanno portato una serie vertiginosa di spettacoli nei salotti del mondo.

Al fine di competere in questo affollato bazar di intrattenimento, vari tipi di "reti" sono stati costretti a migliorare l'ante sulle loro offerte originali. E ragazzo, la qualità che hanno fatto. La TV è ora l'esperienza culinaria multi-corso, molecolare-gastronomica, di alto concetto della cultura.

Anche i titoli di coda si sono evoluti in opere d'arte autonome. Questa non è una svendita: le sequenze di credito di apertura di oggi sono opere d'arte artisticamente costruite, ambiziose ed espansive che usano punteggi altissimi ed effetti CGI all'avanguardia per distillare lo spirito di una serie in una singolare pepita che attira l'attenzione.

In passato, gli apri TV erano di solito poco più che clip su una melodia groove (con alcune notevoli eccezioni). Ma oggi, le sequenze di apertura sono diventate esperienze espansive che vendono il programma televisivo al pubblico. Il loro compito è convincere il pubblico che di tutte le altre scelte là fuori, questo spettacolo merita il tuo tempo e la tua attenzione.

Quindi, qui a PCMag ci siamo presi la responsabilità di scegliere i migliori apritori di programmi televisivi dell'era moderna (definiti vagamente come cose che sono state presentate in anteprima post- Soprano e che sono attualmente disponibili per lo streaming). Abbiamo nominato un ampio elenco di scelte e votato in un canale Slack per i nostri preferiti. Di seguito, troverai i vincitori insieme ai commenti di vari membri dello staff di PCMag (ho scritto le sfumature non specificamente attribuite a qualcun altro).

Questo elenco rappresenta i pregiudizi, le abitudini di visualizzazione e i dati demografici del personale PCMag. Sicuramente non sarai d'accordo con tutte le nostre scelte, posizionamenti e omissioni. Per favore lascia cadere i tuoi pensieri o critiche sulla nostra lista nei commenti.

• 1 22. Shameless (versione americana)

  Shameless è la hit cult di Showtime su una famiglia di degenerati di Chicago che infliggono lesioni e insulti al mondo in generale e a vicenda in particolare. Lo spettacolo approfondisce un territorio molto oscuro, ma in qualche modo - attraverso tutto il sudiciume e il crimine - riesce a diventare una commedia.

  Questo delicato equilibrio viene catturato nei titoli di testa dello spettacolo: la sequenza offre una visione d'insieme di un bagno sporco che nessuno si è preso la briga di pulire da anni. Ogni membro della famiglia tentacolare, così come alcuni vicini, si fanno strada dentro e fuori per fare i propri affari. Il bagno è disgustoso e al suo interno accadono molte cose brutte e disgustose, ma la colonna sonora è caratterizzata dall'esaltante e ballabile "The Luck You Got" di The High Strung. Questa giustapposizione cattura perfettamente il tenue equilibrio dello spettacolo tra grondaia e gloria. ( Streaming su Showtime )

• 2 21. Boardwalk Empire

  Boardwalk Empire è il miglior spettacolo a cui non importava abbastanza gente, un pezzo d'epoca meticolosamente realizzato che mostra come il paese si è evoluto dopo la prima guerra mondiale. La sequenza di apertura dello spettacolo, tuttavia, è stata qualcosa di completamente diverso. Il surreale paesaggio da sogno è rappresentato dal bootlegger Nucky Thompson (Steve Buscemi) in piedi su una spiaggia di Atlantic City, guardando fuori mentre centinaia di bottiglie di whisky canadese si riversano sulla riva e una tempesta tumultuosa arriva dal mare.

  Mentre la maggior parte della colonna sonora dello spettacolo presenta ditti dell'era proibizionista, la sequenza di apertura è accompagnata dal thrash psichedelico anni '90 "Take It From the Man!" dal massacro di Brian Jonestown. Questa curiosa decisione all'inizio è scossa, ma è perfettamente in sintonia con i temi di potenza e ambizione dello show. ( Streaming su HBO Now / GO e Amazon Video )

• 3 20. Steven Universe

  Quando è stato presentato per la prima volta, non pensavo che mi sarebbe importato molto di Steven Universe . Ma mi sbagliavo; ora è diventata una pietra miliare per i miei amici e persone care. Questa seconda stagione introduttiva modifica la prima per dare più vita e calore; e ora include un numero sempre maggiore di cast di personaggi che hanno assunto un ruolo maggiore man mano che lo spettacolo è cresciuto in numero di episodi e sicurezza. È perfetto per uno spettacolo che parla tanto di un personaggio che capisce la sua identità quanto di costruire una famiglia dalle persone a cui tiene di più. ( Streaming su Hulu ) -Max Eddy

• 4 19. Atlanta

  Da bambino, sono sempre stato incuriosito dai titoli di testa di un film. Non tanto i nomi dei registi e degli attori / attrici, ma il trattamento del design: tutto, dal titolo del film a come trattano la loro tipografia. Mentre la maggior parte delle serie TV ha sequenze di apertura mal progettate, altre perdono l'eccitazione dopo i primi due episodi. Anche Netflix ha introdotto un pulsante "Salta introduzione". Questo non è il caso di Atlanta . Ogni episodio introduce il nome del titolo progettato in un nuovo trattamento visivo che fissa anche il tono dell'episodio. La tipografia è progettata in modo tale da essere più incuriosito da ciò che la circonda piuttosto che da "Atlanta" posizionata davanti e al centro del viso… come se non sapessimo cosa stiamo già guardando. ( Streaming su Amazon ) -Jose Ruiz

• 5 18. OITNB

  Orange Is the New Black è una delle prime serie originali di Netflix, tuttavia i suoi titoli di testa si sono dimostrati divisivi con i fan. Alcuni pensano che sia un po 'troppo lungo (che può essere particolarmente fastidioso quando si guarda abbuffata). Anche l'attrice Jessica Pimentel (interpreta Maria Ruiz) ha confessato il suo fastidio per la canzone quando si è fermata nei nostri uffici per un'intervista. Tuttavia, il video pastiche di volti accuratamente ritagliati di 52 donne in precedenza incarcerate è una sequenza meditativa che rafforza l'idea (almeno per quelli di noi "esterni" che vivono una vita abbastanza confortevole da permettersi reti premium come Netflix) che i detenuti sono persone vere che non si limitano ai loro crimini. Fatto poco noto: la quinta all'ultima donna con gli occhi blu che viene mostrato sbattere le palpebre è il vero Piper Chapman, che ha scritto il libro originale su cui si basa la serie. ( Streaming su Netflix )

• 6 17. I Soprano

  Lo skyline di New York City, un'insegna NJ Turnpike, una sbirciatina alle torri gemelle fuori dallo specchietto laterale di un'auto, un casello, un sigaro che pende dalla bocca di James Gandolfini, la Statua della Libertà, pile di fumo che si gonfiano contro un grigio cielo, treni, ponti, semi-camion, terra paludosa e, alla fine, quella iconica casa di mattoni bianchi.

  I titoli di coda di The Sopranos mi ricordano casa. Non solo perché vengo dal New Jersey. Mi riporta al 1999, l'anno in cui The Sopranos ha debuttato, quando ogni domenica mia mamma e mio papà mi cacciavano fuori dalla sala TV perché guardavano il loro spettacolo di mafia, il che non era appropriato per un quattordicenne. Non ho mai osato guardare la TV, ma non dimenticherò mai quella canzone di Alabama 3. "Ti sei svegliato questa mattina. Ti sei procurato una pistola." ( Streaming su HBO Now / GO e Amazon Video ) - Angela Moscaritolo

• 7 16. True Detective

  La prima stagione di True Detective è stata una pietra miliare culturale ricca di stelle (dimentichiamoci di quella seconda stagione). I suoi crediti di apertura sono una suggestiva meditazione che copre un territorio simile a un altro spettacolo della HBO con sede in Louisiana con "True" nel suo titolo, True Blood. Ma il detective ha avuto un aiuto extra di malinconia da sogno. Il sito Web ArtOfTheTitle offre uno sguardo approfondito alla sequenza di apertura, che è una combinazione di animazione, fotografia e filmati dello spettacolo. Una cosa interessante da notare - lo scatto della parte posteriore della spogliarellista seduta su talloni a spillo non è reale - è in realtà un rendering 3D di uno scatto fermo, che ha permesso un effetto panoramica. ( Streaming su HBO Now / GO )

• 8 15. Freaks and Geeks

  Freaks & Geeks è stato uno strano successo della rete di culto che è durato solo una stagione, ma è riuscito ad aprire la porta a molte future superstar davanti e dietro la telecamera. È un concetto semplice che introduce perfettamente le personalità dei protagonisti utilizzando micro-vignette di ognuno che ottiene le loro foto scolastiche. La "cattiva reputazione" di Joan Jett nella colonna sonora aiuta a mettere in scena il locale suburbano dei primi anni '80 dello spettacolo. ( Streaming su Netflix )

• 9 14. Narcos

  Narcos è un'ode al caos della Colombia degli anni '80, un periodo in cui paralizzante la violenza contro la droga, il terrore interno, gli omicidi politici e, naturalmente, Pablo Escobar, hanno devastato una nazione. Per cullare gli spettatori in uno stato di sonno prima di scatenare 60 minuti di caos, il direttore principale dello spettacolo, José Padilha, ha scelto una ballata romantica, "Tuyo", che è stata scritta da Rodrigo Amarante, un cantautore brasiliano. La melodia, che si addice di più a uno spogliatoio spa rispetto ai titoli di testa di un dramma violento, sussurra frasi dolci come "Tu, l'aria che respiro / E la luce della luna sul mare".

  Le immagini dei titoli di coda dipingono un contrasto altrettanto netto. In un colpo solo, gli spettatori vedono un agente militare mascherato in piedi dietro un tavolo di yayo. Il prossimo taglio mostra una regina di bellezza colombiana in posa accattivante e sorridente sopra uno splendido paesaggio marino al sole. Queste collocazioni intelligenti rappresentano l'eredità di Escobar e il conflitto tematico che guida le prime due stagioni di Narcos : stiamo guardando un Robin Hood antieroico combattere per i poveri, o il diavolo incarnato costruisce un impero criminale? ( Streaming su Netflix ) -Juan Martinez

• 10 13. Daredevil

  La sequenza introduttiva di Daredevil potrebbe essere lodata solo per il suo merito tecnico, ma la sua musica lunatica e il forte simbolismo lo rendono memorabile ed efficace. Il lento scorrere dei ciechi punti di riferimento di Lady Justice e New York ritrae sia un senso di decadenza che la creazione di qualcosa di nuovo, che culmina nella costruzione del nostro eroe stesso, forgiato da queste influenze. ( Streaming su Netflix ) - Matthew Buzzi

• 11 12. GLOW

  Cosa c'è di più moderno dell'essere retrò? Ispirata al programma Gorgeous Ladies of Wrestling degli anni '80, la sequenza dei titoli di GLOW ti riporta a un tempo più semplice; quando le donne dai capelli grossi si fecero fisiche in spandex e scie di luce al neon fecero eco all'azione. L'apertura di 50 secondi avvolge un decennio totalmente tubolare in un'opera d'arte sofisticata degna di un posto sulla parete e sullo schermo della TV. ( Streaming su Netflix ) - Stephanie Mlot

• 12 11. Mozart nella giungla

  Ovviamente la sequenza del titolo di apertura di Mozart in the Jungle , uno spettacolo sulla New York Symphony, suonerà magnificamente. Ma sembra anche stupendo. La seconda stagione in particolare, con forme che oscillano lungo una classica disposizione della "Lisztomania" di Phoenix. Sono stati realizzati da Teddy Blanks di Chips Design Studio e ricordano il lavoro del grande Paul Rand, che ha progettato gran parte dell'arte visiva che è passata sotto i nostri occhi dagli anni '50 in poi. ( Streaming su Amazon Video ) -Chandra Steele

• 13 10. Bojack Horseman

  I titoli di testa di Bojack Horseman sembrano una giostra distaccata e vanagloriosa. Fissato con lo sguardo vuoto di Bojack, la sequenza ti trascina attraverso una giornata nella sfarzosa vita hollywoodiana di un uomo profondamente triste - er, cavallo - e il cast di adorabili umani e animali di cui rende infelici le vite. Il lasso di tempo diventa vertiginoso quando Bojack diventa ubriaco, finendo con un cenno perfetto ai crediti di Mad Men mentre Bojack cade all'indietro in una piscina solo per finire a oziare al sole nella sua dimora sulla scogliera. ( Streaming su Netflix ) -Rob Marvin

• 14 9. American Gods

  Dopo molte false partenze, il romanzo americano Gods di Neil Gaiman del 2001 è finalmente diventato uno show televisivo. E ogni episodio della serie Starz inizia con il botto grazie alla melodia a tema Nine Inch Nails composta dal supervisore musicale Brian Reitzell e diretta da Patrick Clair (che è anche dietro i titoli di The Americans , gli spettacoli Marvel su Netflix, The Man in the High Castle , e altro). Si tratta di un ex detenuto che lavorerà per un vecchio dio che si rivela essere Odino stesso, pianificando una guerra contro i nuovi dei come Media e Tecnologia.

  Puoi vedere tutto ciò che si riflette nell'iconografia di nuove e vecchie religioni: Yggdrasil l'albero del mondo, Medusa, una menorah, telecamere spia, pillole, Ganesha, cowboy al neon di Las Vegas, un angelo che spara fucili, automobili, Buddah, caschi VR, persino qualcosa che assomiglia molto a un cane robot Sony Aibo e un astronauta crocifisso, in lotta per la supremazia su quello che si rivela essere un totem sormontato dall'uccello nazionale, l'aquila calva, perché 'Muricah! Questo è quando il borbottio incoerente che suona come il gemito di Leonard Cohen sostituisce la voce aspra che ha preceduto e ci lasciamo andare ai crediti creativi, come è la norma per gli apritori di oggi. Questo è per un Emmy per l'eccezionale design del titolo principale (come lo sono Westworld e The Crown , anche di Clair). ( Streaming su Starz ) -Eric Griffith

• 15 8. Sei piedi sotto

  The Art of the Title definisce il tema dei titoli di testa di Six Feet Under di Thomas Newman una "brezza mellifluo di una canzone che era quasi ambient, stranamente piacevole", ed è un'impresa straordinaria per uno spettacolo apparentemente sulla morte. Il filmato del titolo, creato da Digital Kitchen, si fonde perfettamente con quella melodia quasi irriverente, usando immagini di corpi e bare e tag di punta e barelle che trasportano più corpi. Tutti i simboli dell'impresa scelta dalla famiglia Fisher, che sembra essere… impresa. È punteggiato da piante morenti in lasso di tempo e corvi (l'uccello che simboleggia la morte; anche se durante le riprese reali, non potevano usare un corvo e dovevano sparare a un corvo al guinzaglio). Eppure anche quell'ultima iconica immagine dell'albero sulla collina non ti riempie di terrore. I titoli hanno vinto Danny Yount di Digital Kitchen come Emmy per il design del titolo quando hanno debuttato su HBO nel 2002. Non ha vinto per la recitazione, ma è lui nei titoli di coda, come la sagoma inquietante nella hall. ( Streaming su HBO Now / GO e Amazon Video ) -Eric Griffith

• 16 7. Dead Like Me

  Dead Like Me ti offre l'assurdità dei tristi mietitori incappucciati che navigano nella vita di tutti i giorni al ritmo del jazz ottimista. Dal portare a spasso il cane e correre sui tapis roulant, passare le ore in un lavoro d'ufficio dalle 9 alle 5, è un cenno intelligente alla premessa dello spettacolo e all'umorismo insolito. ( Streaming su Hulu ) -Victoria Song

• 17 6. Mad Men

  La chiarezza dell'introduzione di Mad Men's è forse battuta solo dal suo stile, incluso uno dei temi più incisivi della televisione. Chiunque oggi può immediatamente relazionarsi con il mare di s, ma c'è molto di più in palio per gli uomini degli anni '60 ben curati dello show. Il successo, il glamour e l'ego puro dimostrano una competizione inebriante per la debole volontà dell'uomo, facendoli precipitare giù, giù, giù. ( Streaming su Netflix ) -Matthew Buzzi

• 18 5. Kimmy Schmidt

  La colonna sonora di Unbreakable Kimmy Schmidt è contagiosa. Strutturata come un video virale supercut (perché è uno; viene riprodotto durante il pilot), questa semplice sequenza accattivante si diffonderà nel tuo cervello e ti farà canticchiare "Unbreakable! They Alive, Damnit! È un miracolo!" mentre ti abbuffi ancora un altro episodio. Le femmine sono forti da morire. ( Streaming su Netflix ) -Rob Marvin

• 19 4. iZombie

  La parte noiosa di portare i tuoi amici in un nuovo spettacolo sta spiegando di cosa si tratta. Non devi farlo con iZombie, tutto ciò che devi fare è mostrare loro i crediti di apertura. Il retroscena, gli alleati e la situazione attuale del protagonista Liv Moore sono tutti animati in pannelli a cascata, un grido alle origini dei fumetti dello show. ( Streaming su Netflix ) -Victoria Song

• 20 3. Cose più strane

  La sequenza di apertura minimalista dello strabiliante Stranger Things di Netflix è forse la più breve e la più semplice di tutte le voci in questo elenco, ma comunque - c'è molto da fare qui. Il grande tipo vuoto che fluttua attraverso lo schermo ricorda molti film di genere dei primi anni '80, quando si svolge lo spettacolo. Il carattere (ITC Benguiat) è lo stesso usato su molte classiche copertine di libri di Stephen King (di cui Stranger Things prende spunto tematico). La semplice partitura elettronica è pura John Carpenter degli anni '70 / '80 (e simile a quelle usate da molti dei suoi contemporanei meno talentuosi). I creatori hanno persino aggiunto frammenti di grano simile al film e altre imperfezioni per imitare intenzionalmente i titoli low-fi di un'altra era. L'obiettivo qui era la nostalgia e Stranger Things offre. ( Streaming su Netflix )

• 21 2. Westworld

  L' epica sequenza di apertura di Westworld non presenta nemmeno un briciolo di filmati dello spettacolo reale, ma piuttosto descrive un lussureggiante montaggio stilizzato di come sono costruiti il ​​parco e i suoi "host" robotici. Il montaggio richiede inoltre che sia automatizzato il processo di produzione. Le entità del parco sono costruite con giganteschi robot di costruzione robotizzati, il che è emblematico di quanto siano diventati inutili gli umani. ( Streaming su HBO Now / GO )

• 22 1. Game of Thrones

  Game of Thrones di HBO è senza dubbio la forza culturale più potente della TV moderna. Quindi è perfettamente appropriato che la sequenza di apertura della serie sia similmente epica. È diventato così iconico che ha ispirato la sua giusta dose di parodie (che è una vera misura di successo, no?)

  Il team dietro la sequenza, di Elastic, era stato inizialmente incaricato dai corridori dello spettacolo di creare un ponte visivo tra le scene che avrebbe aiutato il pubblico a capire dove si trovavano all'interno del vasto paesaggio di George RR Martin. Alla fine, questo concetto si è trasformato in un'idea per l'apertura della mappa CGI che mostra la distesa del mondo e si affina nelle città particolari in cui si svolgeranno gli eventi di quel particolare episodio.

  Nell'apri, noterai che il mondo sembra aver luogo all'interno di una sfera vuota. Non ci sono indicazioni dallo show o dai libri su cui si basano che questo è il caso, ma ciò ha creato confusione tra i fan. Questo effetto "sfera vuota" fu una decisione deliberata da parte del team di Elastic, poiché si resero presto conto che la telecamera non sarebbe stata in grado di eseguire una panoramica eccessiva perché sarebbe stata costretta a fare i conti con la questione di ciò che sta oltre. ( Streaming su HBO Now / GO )